许多年前，我在网上搜到过他的一张画：一个人，背着手，站在江边看水。这是个背影。但是，我却似乎读到了这个人的心境与情怀。也似乎有点怀才不遇，又心怀壮志。他似乎有点落寞孤寂，但又十分的从容坦荡。

　　我不知道我是不是读懂了这幅画，但是，我可以肯定的是，我喜欢上了这个画家的画。他的画，有着一种独特的架构与表现方式。别人一眼就能认出，这是画家叶文夫的画。而说到底，那都是他一个人的气质与情怀。

　　这些年，我读了他的一些画。虽说不能件件让我心动，但是，我还是感受到了，那些画里吹来的，一阵阵扑面的风。特别是“彝人系列”。那用“短墨棍”一截一截绘就的大地、群山，以及回家的彝人，那种暮色的苍茫、大地的苍茫，以及彝人匆匆的脚步，他们微躬的背，突然让我觉得，我就是那回家的彝人。我有种感动，我想流泪，面对暮色四合的群山与大地。我感受到了，天地的厚重，生活的厚重，历史的厚重。

　　相对于他的“大画”，读他的“小品”就“轻松”多了。正如叶画家所言，“寻常之物皆可入图惟常作留心人矣”。一点不错，他的“小品”题材众多。无论是一枝从菜市买来，烧菜用剩的“菜拱”，还是某次旅行坐在车上的偶遇；无论是对过往生活的点滴回忆，还是他提管时，“无端”的苦思与冥想，都被用心入了画。

　　许多东西都被省略了，但他们却被画出来的还多。在《胜归寺》里，看那一群徐徐而来的僧人，我却听到了远处传来的梵音。这梵音来自这座古寺，更自来画家内心的深处。它有着倔强的生命，直抵读者的心灵。而在《芸》里，那大片如瀑的竹林，我分明感受到了扑面而来的绿。我臆想，那该是画家的一次偶遇。面对那河边洗汰的妇人，画家的心一下被点亮了。同样是竹林，《五磊寺》让人感受到的是悠远与深广。除了密匝的竹子，那里只有一座小亭，一条曲折的山道，以及山道上踽踽而行的僧人。而五磊寺在哪儿呢？它分明已在我的心里。我已经明了，它是怎样一座千年古刹。

　　我突然觉得，这次画展取名为“坚守.回望”是多么的熨贴。这不但是对这些画作精神内涵的提挈，更是画家几十年艺术探索，面对各种艺术潮流，而作出的呐喊。是呀，不管世事多么变幻，我们都要坚守一些美好的东西，向她们投去深情的一望。