俞强简介：
俞强，男，1966年5月4日出生于浙江慈溪。全国有影响力的知名诗人，我市现境内首位中国作家协会会员。慈溪政协委员。慈溪党外知识分子联谊会会员。慈溪作家协会副主席。慈溪日报副刊部主任。1986年开始发表诗歌，大量作品散见于《人民文学》、《诗刊》、《青年文学》、《北京文学》、《十月》、《山花》、《中华散文》、《花城》、《上海文学》、《中华文学选刊》等全国文学刊物，迄今已发表诗歌六百多首，在《诗刊》、《人民文学》等文学刊物举办的全国诗歌大赛上获奖三十余次。诗作被选入《新中国五十周年诗选》、《九十年代实力诗人诗选》，中国作协多部年度选本、《1978——2008中国诗典》等选本。已出版诗集《大地之舷》、《食指与拇指》、《钟形岁月》、《旧痕集》，散文诗集《画马》，散文集《滴水沧海》等。长诗“一个人的南方”获《十月》诗歌奖，诗作“一个女人在电视里哭泣”入选《新中国60年文学大系》。在《诗刊》上发表的诗作分别获第三、四届华文诗人奖提名奖。2004年2月，诗集《大地之舷》在中美两国文化交流活动中被中国作协推荐到美国芝加哥大学等图书馆收藏。2005年6月，诗集《食指和拇指》、《大地之舷》、《钟形岁月》、《画马》等4 本诗集、手稿、照片及有关资料，被中国现代文学馆作为文物、文献资料收藏。2009年8月被《诗刊》提名“新世纪十佳青年诗人”候选诗人之一。以诗歌“复合型写作的代表诗人之一，被写入由著名学者、北大中文系教授张颐武主编、上海大学出版社出版的《中国改革开放文化发展史》一书。2006年获宁波市“青年文艺之星”提名奖。2009年入选慈溪市首批宣传文化系统“五个一批”人才。
记者：与共和国同龄的《人民文学》，以发表文学作品的深度与广度和权威性而独步文坛，几十年来为我国培养了一大批有广泛影响力的优秀诗人和作家，素有国刊之称。5月29日上午，在慈溪举行的《人民文学》长篇小说双年奖活动中，除了为刘震云、莫言、阿来、苏童、严歌苓等小说名家颁奖的中心内容之外，也安排了“俞强诗歌研讨会暨慈溪文学作品点评会”。《人民文学》副主编宁小龄、编辑部主任邱华栋、编辑徐则臣、马天牧集中研讨了你的诗歌艺术。据介绍，你是作为全国性有影响的优秀诗人，也是作为《人民文学》一个老作者的角度进入研讨的。请你谈谈在人民文学发表作品的情况。
俞强：我在《人民文学》最早发表的一首诗是1993年的11期，题为“我热爱无限美丽的虚空”，至今已有17个年头了。这首诗写的是对生于斯长于斯的这片土地的热爱，从中生发出人生的诗性与哲理的思考，用超越的眼光对待苦难或者幸福，是一首寂寞人世的心灵安慰曲。这首诗发表后影响较大，后被选入杨克主编的《九十年代实力诗人》诗选。此后每隔二到三年在《人民文学》发一次组诗。这个频率对一个作者来说已经相当不易了，应该说我是比较幸运的，因为全国有多少有实力的诗人与作家都向往这座文学的神圣殿堂。
这些发表的诗作中，其中我自己认为不错的有1997年发表的“食指与拇指”（五首），2002年9月在《人民文学》诗歌特大号上的“诗五首”，2005年2月的组诗“情景与回味”与2007年《人民文学》3月号“诗特刊号”上的一组诗与散文。今年的第4期，又发了组诗“旅途即景”。
记者：五月十八日，在市优秀文艺作品月季花奖颁奖典礼上，市委书记洪嘉祥在讲话中在谈到慈溪的文艺的精品力作时提到了你的名字，在谈到地域文化的底蕴、阐述文艺对这片土地深刻意义时，又例举了一篇文章《在梦开始的地方》中的两句话——“这片土地，有大桥和没有大桥不可同日而语。这片土地有诗歌和没有诗歌，不可同日而语”。据我所知，这篇文章是你所写的。请问这篇文章出自哪本书中？主要内容是什么？这句话里的“诗歌”概念，又是有何寓意？
俞强：这篇题为“在梦开始的地方”的文章，是我为慈溪作家协会最近出版的文学作品四卷本——《诗歌卷》写的序文。该书最近已由杭州出版社出版。我在序言中写了慈溪的地域文化历史包括文学乃至诗歌的意义。慈溪是“一个脚踏实地创业务实的地方，也是灵感喷涌的地方。”在漫长的与大自然磨合的过程中，慈溪人民的创业拼搏精神，书写了多少波澜壮阔的传奇。在慈溪，有奇特的现象，有许多企业家，从小热爱诗歌，在创办实业之余，热爱阅读与写作。其中有几个是我的朋友，他们有一个共同点：小时候的生存处境都很艰难，但都热爱文学。他们说诗歌的意义不可替代，具有励志与陶冶情操的作用，而我认为是诗歌激发了他们的创业梦想，是诗歌提升了他们的事业与人生的境界。而这句话里的“诗歌”，既是作为一种文学艺术样式的诗歌，也是指整个文艺事业，更是引申为一种在这片土地上敢于“一次次将劣势化成优势”的精神动力，在这片土地上敢于“一次次将梦想兑换成现实”的文化支撑。这里的“诗歌”既是“诗歌”本体，更多是作为一种精神层面的语境出现的。有了这广义上的“诗歌”，有了这片土地的精神内核，有了充满灵感与激情又脚踏实地创业务实的能力，在这样的背境下，这片土地的繁荣是必然的，这座城市更美好的未来是没有悬念的。
记者：这次你的诗歌“颂歌，在杭州湾跨海大桥之上”，获得了2009年度“月季花政府精品奖”，在颁奖典礼上，通过舞台上两对男女主持人的激情朗诵与生动演绎，气势恢宏，意境开阔，其深挚饱满的感情，回肠荡气的语感与旋律，纵横阖捭的想像，其效果打动了观众，感染了整个会场。请问：这首诗是在什么背景或条件下获奖的？能否谈谈它的内涵或意义？
俞强：这首诗是我在2003年在杭州湾跨海大桥奠基之日开始写的，当时我正为将杭州湾两岸千百年来伟大的梦想变成现实的壮举而欢欣鼓舞。这首完成于大桥通车之时。全诗一百五十多行，分五个章节。其中两章发表在2009年《诗刊》上半月第10号上。这期《诗刊》有特别的纪念意义与收藏价值，是一期热烈庆祝新中国成立六十周年诗歌新作珍藏版，荟萃了中华民族来自全国各地及海外著名诗人对祖国的深情歌唱。这首诗意味着在这期的一个同样重要的位置，有着杭州湾大桥与慈溪的地域音符的引吭高歌：我的家乡慈溪，是一片神奇的土地，是一片来历悠久而又充满着活力的土地，原来分别属于慈溪，余姚，镇海三县之北（俗称三北），有着共同的地理环境、民俗文化历史，有着一样的文化基因与精神气息……一九五四年慈溪县的行政区域调整后，在原来慈北的基础上，又增加了镇北与姚北，从此整个三北地区全部被纳入了慈溪现在的行政区域。这片曾受到地理位置与生态环境制约与影响的土地，曾是偏僻之隅，交通末梢，盐碱之地，种种不堪设想的负面因素，恰恰是它突破瓶颈绝处逢生的超强动力。经过改革开放三十年跨入新世纪以来，特别是随着杭州湾跨海大桥的通车，新时期的慈溪更加生机蓬勃，活力四射！回顾漫漫历史进程，一代代生活，奋斗在这片土地上的人，不仅创造了丰硕的物质文化，也积累了深厚博大的精神文化…… 我出生于斯，生长于斯，这片土地的沧桑经历常常给我以感动，这片土地上发生的许多人和事，常让我深思。我的内心深处时有一种东西在涌动。这片曾是唐涂宋地的土地，曾经蛮荒、粗粝，许多事物和情感已经发生，但还没有表现与叙述；许多品质与过程，已经呈现，但还没有命名。而杭州湾跨海大桥的奠基、建成到通车，给我带来了写出这首诗的契机。我用“大桥”的题材来表达自己对这片土地的热爱与理解。对生活、创业在这片土地上一代代英雄的敬意。让这片土地通过大桥的抒唱在我的诗中发出属于它自己的独特的声音。所以，从这种意义上说，这个月季花奖不是颁给我个人的，是颁给这片神奇而独特的土地的，是颁给在这片土地上奋斗的一代代的人们的。
记者：《人民文学》的四位编辑认为你的诗歌格局宏大、情感饱满、内涵深沉、手法娴熟、语言独特，是一首首地域文化之歌、日常生活之歌，而且注重从心灵的感觉来诠释生活，不愧为具有全国性影响的诗人。你的诗集《杭州湾，大滩涂》集中体现了这些评价，你自己认为有哪些可以称为代表作？著名学者、诗评家、北京大学教授谢冕给诗集作了序，他是怎样看待这本诗集的？请你从这本诗集的角度，谈谈诗歌与地域文化的关系？
俞强：诗集《杭州湾，大滩涂》，是2006年作为浙东作家文丛由宁波出版社出版、发行的。集中了我在2006年之前十余年间创作的107首诗作，包括“杭州湾组歌”后改题为“颂歌，在杭州湾跨海大桥之上”这一首诗。这部诗集集地域性、抒情性与哲理性于一体，从各个侧面，各个层次，全面展现了我所生活着的这片土地的温度与气息，色彩和情调，历史、现实与梦想。我自己认为的代表作是“为杭州湾造型”、“大地之舷”、“滩涂：移民的姓”、“杭州湾：蓝与白的交响”、“偏僻”、“大蓬山”、“滩涂之春”、“泥土的记忆”、“窑工”、“杭州湾南岸：从村庄到城市”等诗作。这些诗发在《诗刊》、《青年文学》和《星星》诗刊上，其中《诗刊》作为组诗在原创栏目以头条的位置发表，这种地域性元素较强的诗歌，以新的写法，在诗坛产生了影响。
谢冕在这本诗集的序言中是这样评述的：“诗人向我们讲述着这一切，一切都是来自于内心的感动。他用他亲历的和记忆中的一切讲述着，他不事渲染，也不作简单的肯定或否定。他把思忖和焦虑放置在文字之外，也许是一种心疼，也许是一种惋惜，这一切都是无须讲明甚而是不可言说的。因为事关心灵之痛。诗人没有像那些怀乡者，重新塑造原始家园的风景，为的是唱出一曲挽歌。他只是给滩涂原始的旷古寂静掺进现代城市的喧嚣和骚动。他想说明，步步进逼的现代潮流，正在无情地打破远古的稚朴和沉寂。这里有世代开创者辛劳的身影。这里埋藏着远古的辉煌灿烂。但这一切，正在被急促的、紧张的、常常是迫不及待的节奏和骚动所代替。”最后谢冕教授这样说：“杭州湾失去了平静，大滩涂告别了过去。俞强的诗把我们带到了骚动与喧腾的地方，从大地的一角，窥见了新世纪新时代的全部驳杂和丰富，也使我们充分感受到这个时代的全部的热烈与苍茫。”
对“颂歌，在杭州湾跨海大桥之上”（原题“杭州湾组歌”）这首诗的地域文化内涵与背景的阐述与理解，有助于对整部诗集的打开与深入；而对这部诗集的阅读，有助于理解慈溪这片神奇的土地千百年来的内心与梦想。
作为一名土生土长的诗人，时常觉得自己欠着这片土地的一份情义，一种责任与义务。这本诗集的出版，是我地域文化诗歌的代表作，是多年沉潜与积累之后的一种自觉的表达与承担。
记者：在家乡，人们更多知道是你的那些体现地域性元素的诗歌，比如这首书写跨海大桥的诗歌，很主旋律的。但我看过原《人民文学》主编、著名诗人韩作荣的《诗歌讲稿》，对你的诗作有专题评论，你的诗歌风格多样，那些以书写内心体验见长、更具有实验性与先锋性的诗歌，占了更多的比例，你觉得其中有哪些是代表作？韩老师是怎样评述你的诗歌风格与特色的？
俞强：其实在评论界总体上认为我是内省型的诗人，更多的诗不是以抒情见长，而是更强调内在的表现，注重诗歌的现代性、探索性与先锋性——既非浮泛的抒情，也非流行性的理念和无意味的叙事，甚至不仅仅是审美和对心灵的震撼，更注的境界是“发现”与“发明”，那是诗人犀利的目光将事物穿透，在人们司空见惯的琐碎庸常里揭示隐藏的诗意。那是诗人在人类苦难的心灵史上无中生有近似宗教般的创造与安慰。我除了写一些如《杭州湾，大滩涂》这一类风格的诗，还有更多的诗如“网与女人”、“最后一根火柴”、“角度”、“邮件”、“真相”、“虾人”、“把一种岩石搬进诗歌”、“行为艺术或声音”、“寓言”、“镜葬”、“我为大海签注蓝色居民证”、“神秘之地”、“一个女人在电视里哭泣”、“献给热爱这首诗歌的女孩子”、“区别”、“声音”等诗作，都是表现人生感受的，是现实的和历史的，也是灵性想象或形而上的，这些诗歌已经引起很多诗人、诗评家与学者的关注。前几年我的诗歌评论集《一个人的地铁及其铿锵》，收录了袁可嘉、韩作荣、谢冕、叶橹、洪迪、张德强、沈泽宜等人的详尽的评述。其中袁可嘉教授在1999年在美国纽约撰写的长篇评论“诗贵升华”，具有较大的说服力与影响力。
对于我的诗歌风格与特色，韩作荣老师是这样评述我的另一部诗集《大地之舷》的：“以不同的向度和相异的诗质保持了整部诗集的总体均衡，其中一些出类拨萃之作，更有着充盈的感性和智慧，给人以审美的愉悦和知性的启迪，该是当代中国新诗百花园中并不艳丽妖冶，却应当像兰花一样具有清丽之美的植株。”对于我自己的作品的评述，我觉得还是韩老师的话到位：“从这些诗中不难看出，俞强是个敏感的诗人。敏于发现和表达不是尽人皆知的说理、施教的所谓哲理诗，而是从自然及人的生存中表达真实的感知这本源性的东西，充溢着智慧，给人以启迪”。
记者：你是我们慈溪第一个中国作家协会会员，最后，请你谈谈这些年来自己的创作感悟。
我是2002年被批准为中国作协会员的，其介绍人是全国诗坛泰斗牛汉。从1985年我的第一首获奖的诗“致悬崖上的无名树”，到现在我已写了25年的诗歌了。
诗歌与我的生命经历密不可分，我从小在农村长大，童年的经历是我日后走向诗歌道路的最初的渊源。这段难忘的生命经历给我的人生与诗歌点出了两大主题：爱与超越。广义的“爱”广义的“超越”，互为过程互为目标：用爱与超越战胜人性中的褊狭与自私，用超越抵达更博大的爱。2006年我获得“十月诗歌奖“的组诗“一个人的南方”就是在样的一个背景下写成的。同一棵树上没有一片相同的叶子，每一个生命经历每一种生命意识都是不可替代的。诗歌是人的个体生命意识在意义与美的层面上或者在更大的背景上的一种不懈的求索，除了穿透庸常的智慧外，它还需要一种不被世人所理解的勇气与意志。
我所理解的诗歌是一种深入内心的具有质感与穿透力的诗歌。现代气息渗透于诗歌的字里行间，它不用强调，却自在洋溢，同时，并不割断历史或者排斥传统。弥漫其中的生命意识是其核心部分。哲学，宗教，美学，所有与人的生命有关的思索，从广义上讲都是一种生命意识。我所推崇的诗歌，它所内蕴于词语深处的生命意识应该是真实而完整的，肉身的感受和灵魂的拷问同样重要，不可或缺。肉身是灵魂的肉身，灵魂是肉身的灵魂——这才是最高意义上的真实。物欲横流，从另一个角度强化了精神的重要，神性匮乏，却不可不加以追问。当代诗歌强调了肉身，却忽视了灵魂向度的探索，越来越成为欲望的俘虏，这种貌似真实的现实，恰恰背离了真正的现实。因为，作为一种人类的生命意识，它缺乏一种更宏观的视野，更深远的背景。“天堂”与“地狱”在于一念之差，诗歌中的神性，是通过灵魂与肉身的交锋或融合的过程中体现出来的，向死而生，从地狱抵达天堂，通过历经磨砺的眼光与脱胎换骨的过程，即使是险境，即使是苦难，进入诗歌，化成诗歌，一切都是爱，一切都是美！
俞强简介：
俞强，男，1966年5月4日出生于浙江慈溪。全国有影响力的知名诗人，我市现境内首位中国作家协会会员。慈溪政协委员。慈溪党外知识分子联谊会会员。慈溪作家协会副主席。慈溪日报副刊部主任。1986年开始发表诗歌，大量作品散见于《人民文学》、《诗刊》、《青年文学》、《北京文学》、《十月》、《山花》、《中华散文》、《花城》、《上海文学》、《中华文学选刊》等全国文学刊物，迄今已发表诗歌六百多首，在《诗刊》、《人民文学》等文学刊物举办的全国诗歌大赛上获奖三十余次。诗作被选入《新中国五十周年诗选》、《九十年代实力诗人诗选》，中国作协多部年度选本、《1978——2008中国诗典》等选本。已出版诗集《大地之舷》、《食指与拇指》、《钟形岁月》、《旧痕集》，散文诗集《画马》，散文集《滴水沧海》等。长诗“一个人的南方”获《十月》诗歌奖，诗作“一个女人在电视里哭泣”入选《新中国60年文学大系》。在《诗刊》上发表的诗作分别获第三、四届华文诗人奖提名奖。2004年2月，诗集《大地之舷》在中美两国文化交流活动中被中国作协推荐到美国芝加哥大学等图书馆收藏。2005年6月，诗集《食指和拇指》、《大地之舷》、《钟形岁月》、《画马》等4 本诗集、手稿、照片及有关资料，被中国现代文学馆作为文物、文献资料收藏。2009年8月被《诗刊》提名“新世纪十佳青年诗人”候选诗人之一。以诗歌“复合型写作的代表诗人之一，被写入由著名学者、北大中文系教授张颐武主编、上海大学出版社出版的《中国改革开放文化发展史》一书。2006年获宁波市“青年文艺之星”提名奖。2009年入选慈溪市首批宣传文化系统“五个一批”人才。
记者：与共和国同龄的《人民文学》，以发表文学作品的深度与广度和权威性而独步文坛，几十年来为我国培养了一大批有广泛影响力的优秀诗人和作家，素有国刊之称。5月29日上午，在慈溪举行的《人民文学》长篇小说双年奖活动中，除了为刘震云、莫言、阿来、苏童、严歌苓等小说名家颁奖的中心内容之外，也安排了“俞强诗歌研讨会暨慈溪文学作品点评会”。《人民文学》副主编宁小龄、编辑部主任邱华栋、编辑徐则臣、马天牧集中研讨了你的诗歌艺术。据介绍，你是作为全国性有影响的优秀诗人，也是作为《人民文学》一个老作者的角度进入研讨的。请你谈谈在人民文学发表作品的情况。
俞强：我在《人民文学》最早发表的一首诗是1993年的11期，题为“我热爱无限美丽的虚空”，至今已有17个年头了。这首诗写的是对生于斯长于斯的这片土地的热爱，从中生发出人生的诗性与哲理的思考，用超越的眼光对待苦难或者幸福，是一首寂寞人世的心灵安慰曲。这首诗发表后影响较大，后被选入杨克主编的《九十年代实力诗人》诗选。此后每隔二到三年在《人民文学》发一次组诗。这个频率对一个作者来说已经相当不易了，应该说我是比较幸运的，因为全国有多少有实力的诗人与作家都向往这座文学的神圣殿堂。
这些发表的诗作中，其中我自己认为不错的有1997年发表的“食指与拇指”（五首），2002年9月在《人民文学》诗歌特大号上的“诗五首”，2005年2月的组诗“情景与回味”与2007年《人民文学》3月号“诗特刊号”上的一组诗与散文。今年的第4期，又发了组诗“旅途即景”。
记者：五月十八日，在市优秀文艺作品月季花奖颁奖典礼上，市委书记洪嘉祥在讲话中在谈到慈溪的文艺的精品力作时提到了你的名字，在谈到地域文化的底蕴、阐述文艺对这片土地深刻意义时，又例举了一篇文章《在梦开始的地方》中的两句话——“这片土地，有大桥和没有大桥不可同日而语。这片土地有诗歌和没有诗歌，不可同日而语”。据我所知，这篇文章是你所写的。请问这篇文章出自哪本书中？主要内容是什么？这句话里的“诗歌”概念，又是有何寓意？
俞强：这篇题为“在梦开始的地方”的文章，是我为慈溪作家协会最近出版的文学作品四卷本——《诗歌卷》写的序文。该书最近已由杭州出版社出版。我在序言中写了慈溪的地域文化历史包括文学乃至诗歌的意义。慈溪是“一个脚踏实地创业务实的地方，也是灵感喷涌的地方。”在漫长的与大自然磨合的过程中，慈溪人民的创业拼搏精神，书写了多少波澜壮阔的传奇。在慈溪，有奇特的现象，有许多企业家，从小热爱诗歌，在创办实业之余，热爱阅读与写作。其中有几个是我的朋友，他们有一个共同点：小时候的生存处境都很艰难，但都热爱文学。他们说诗歌的意义不可替代，具有励志与陶冶情操的作用，而我认为是诗歌激发了他们的创业梦想，是诗歌提升了他们的事业与人生的境界。而这句话里的“诗歌”，既是作为一种文学艺术样式的诗歌，也是指整个文艺事业，更是引申为一种在这片土地上敢于“一次次将劣势化成优势”的精神动力，在这片土地上敢于“一次次将梦想兑换成现实”的文化支撑。这里的“诗歌”既是“诗歌”本体，更多是作为一种精神层面的语境出现的。有了这广义上的“诗歌”，有了这片土地的精神内核，有了充满灵感与激情又脚踏实地创业务实的能力，在这样的背境下，这片土地的繁荣是必然的，这座城市更美好的未来是没有悬念的。
记者：这次你的诗歌“颂歌，在杭州湾跨海大桥之上”，获得了2009年度“月季花政府精品奖”，在颁奖典礼上，通过舞台上两对男女主持人的激情朗诵与生动演绎，气势恢宏，意境开阔，其深挚饱满的感情，回肠荡气的语感与旋律，纵横阖捭的想像，其效果打动了观众，感染了整个会场。请问：这首诗是在什么背景或条件下获奖的？能否谈谈它的内涵或意义？
俞强：这首诗是我在2003年在杭州湾跨海大桥奠基之日开始写的，当时我正为将杭州湾两岸千百年来伟大的梦想变成现实的壮举而欢欣鼓舞。这首完成于大桥通车之时。全诗一百五十多行，分五个章节。其中两章发表在2009年《诗刊》上半月第10号上。这期《诗刊》有特别的纪念意义与收藏价值，是一期热烈庆祝新中国成立六十周年诗歌新作珍藏版，荟萃了中华民族来自全国各地及海外著名诗人对祖国的深情歌唱。这首诗意味着在这期的一个同样重要的位置，有着杭州湾大桥与慈溪的地域音符的引吭高歌：我的家乡慈溪，是一片神奇的土地，是一片来历悠久而又充满着活力的土地，原来分别属于慈溪，余姚，镇海三县之北（俗称三北），有着共同的地理环境、民俗文化历史，有着一样的文化基因与精神气息……一九五四年慈溪县的行政区域调整后，在原来慈北的基础上，又增加了镇北与姚北，从此整个三北地区全部被纳入了慈溪现在的行政区域。这片曾受到地理位置与生态环境制约与影响的土地，曾是偏僻之隅，交通末梢，盐碱之地，种种不堪设想的负面因素，恰恰是它突破瓶颈绝处逢生的超强动力。经过改革开放三十年跨入新世纪以来，特别是随着杭州湾跨海大桥的通车，新时期的慈溪更加生机蓬勃，活力四射！回顾漫漫历史进程，一代代生活，奋斗在这片土地上的人，不仅创造了丰硕的物质文化，也积累了深厚博大的精神文化…… 我出生于斯，生长于斯，这片土地的沧桑经历常常给我以感动，这片土地上发生的许多人和事，常让我深思。我的内心深处时有一种东西在涌动。这片曾是唐涂宋地的土地，曾经蛮荒、粗粝，许多事物和情感已经发生，但还没有表现与叙述；许多品质与过程，已经呈现，但还没有命名。而杭州湾跨海大桥的奠基、建成到通车，给我带来了写出这首诗的契机。我用“大桥”的题材来表达自己对这片土地的热爱与理解。对生活、创业在这片土地上一代代英雄的敬意。让这片土地通过大桥的抒唱在我的诗中发出属于它自己的独特的声音。所以，从这种意义上说，这个月季花奖不是颁给我个人的，是颁给这片神奇而独特的土地的，是颁给在这片土地上奋斗的一代代的人们的。
记者：《人民文学》的四位编辑认为你的诗歌格局宏大、情感饱满、内涵深沉、手法娴熟、语言独特，是一首首地域文化之歌、日常生活之歌，而且注重从心灵的感觉来诠释生活，不愧为具有全国性影响的诗人。你的诗集《杭州湾，大滩涂》集中体现了这些评价，你自己认为有哪些可以称为代表作？著名学者、诗评家、北京大学教授谢冕给诗集作了序，他是怎样看待这本诗集的？请你从这本诗集的角度，谈谈诗歌与地域文化的关系？
俞强：诗集《杭州湾，大滩涂》，是2006年作为浙东作家文丛由宁波出版社出版、发行的。集中了我在2006年之前十余年间创作的107首诗作，包括“杭州湾组歌”后改题为“颂歌，在杭州湾跨海大桥之上”这一首诗。这部诗集集地域性、抒情性与哲理性于一体，从各个侧面，各个层次，全面展现了我所生活着的这片土地的温度与气息，色彩和情调，历史、现实与梦想。我自己认为的代表作是“为杭州湾造型”、“大地之舷”、“滩涂：移民的姓”、“杭州湾：蓝与白的交响”、“偏僻”、“大蓬山”、“滩涂之春”、“泥土的记忆”、“窑工”、“杭州湾南岸：从村庄到城市”等诗作。这些诗发在《诗刊》、《青年文学》和《星星》诗刊上，其中《诗刊》作为组诗在原创栏目以头条的位置发表，这种地域性元素较强的诗歌，以新的写法，在诗坛产生了影响。
谢冕在这本诗集的序言中是这样评述的：“诗人向我们讲述着这一切，一切都是来自于内心的感动。他用他亲历的和记忆中的一切讲述着，他不事渲染，也不作简单的肯定或否定。他把思忖和焦虑放置在文字之外，也许是一种心疼，也许是一种惋惜，这一切都是无须讲明甚而是不可言说的。因为事关心灵之痛。诗人没有像那些怀乡者，重新塑造原始家园的风景，为的是唱出一曲挽歌。他只是给滩涂原始的旷古寂静掺进现代城市的喧嚣和骚动。他想说明，步步进逼的现代潮流，正在无情地打破远古的稚朴和沉寂。这里有世代开创者辛劳的身影。这里埋藏着远古的辉煌灿烂。但这一切，正在被急促的、紧张的、常常是迫不及待的节奏和骚动所代替。”最后谢冕教授这样说：“杭州湾失去了平静，大滩涂告别了过去。俞强的诗把我们带到了骚动与喧腾的地方，从大地的一角，窥见了新世纪新时代的全部驳杂和丰富，也使我们充分感受到这个时代的全部的热烈与苍茫。”
对“颂歌，在杭州湾跨海大桥之上”（原题“杭州湾组歌”）这首诗的地域文化内涵与背景的阐述与理解，有助于对整部诗集的打开与深入；而对这部诗集的阅读，有助于理解慈溪这片神奇的土地千百年来的内心与梦想。
作为一名土生土长的诗人，时常觉得自己欠着这片土地的一份情义，一种责任与义务。这本诗集的出版，是我地域文化诗歌的代表作，是多年沉潜与积累之后的一种自觉的表达与承担。
记者：在家乡，人们更多知道是你的那些体现地域性元素的诗歌，比如这首书写跨海大桥的诗歌，很主旋律的。但我看过原《人民文学》主编、著名诗人韩作荣的《诗歌讲稿》，对你的诗作有专题评论，你的诗歌风格多样，那些以书写内心体验见长、更具有实验性与先锋性的诗歌，占了更多的比例，你觉得其中有哪些是代表作？韩老师是怎样评述你的诗歌风格与特色的？
俞强：其实在评论界总体上认为我是内省型的诗人，更多的诗不是以抒情见长，而是更强调内在的表现，注重诗歌的现代性、探索性与先锋性——既非浮泛的抒情，也非流行性的理念和无意味的叙事，甚至不仅仅是审美和对心灵的震撼，更注的境界是“发现”与“发明”，那是诗人犀利的目光将事物穿透，在人们司空见惯的琐碎庸常里揭示隐藏的诗意。那是诗人在人类苦难的心灵史上无中生有近似宗教般的创造与安慰。我除了写一些如《杭州湾，大滩涂》这一类风格的诗，还有更多的诗如“网与女人”、“最后一根火柴”、“角度”、“邮件”、“真相”、“虾人”、“把一种岩石搬进诗歌”、“行为艺术或声音”、“寓言”、“镜葬”、“我为大海签注蓝色居民证”、“神秘之地”、“一个女人在电视里哭泣”、“献给热爱这首诗歌的女孩子”、“区别”、“声音”等诗作，都是表现人生感受的，是现实的和历史的，也是灵性想象或形而上的，这些诗歌已经引起很多诗人、诗评家与学者的关注。前几年我的诗歌评论集《一个人的地铁及其铿锵》，收录了袁可嘉、韩作荣、谢冕、叶橹、洪迪、张德强、沈泽宜等人的详尽的评述。其中袁可嘉教授在1999年在美国纽约撰写的长篇评论“诗贵升华”，具有较大的说服力与影响力。
对于我的诗歌风格与特色，韩作荣老师是这样评述我的另一部诗集《大地之舷》的：“以不同的向度和相异的诗质保持了整部诗集的总体均衡，其中一些出类拨萃之作，更有着充盈的感性和智慧，给人以审美的愉悦和知性的启迪，该是当代中国新诗百花园中并不艳丽妖冶，却应当像兰花一样具有清丽之美的植株。”对于我自己的作品的评述，我觉得还是韩老师的话到位：“从这些诗中不难看出，俞强是个敏感的诗人。敏于发现和表达不是尽人皆知的说理、施教的所谓哲理诗，而是从自然及人的生存中表达真实的感知这本源性的东西，充溢着智慧，给人以启迪”。
记者：你是我们慈溪第一个中国作家协会会员，最后，请你谈谈这些年来自己的创作感悟。
我是2002年被批准为中国作协会员的，其介绍人是全国诗坛泰斗牛汉。从1985年我的第一首获奖的诗“致悬崖上的无名树”，到现在我已写了25年的诗歌了。
诗歌与我的生命经历密不可分，我从小在农村长大，童年的经历是我日后走向诗歌道路的最初的渊源。这段难忘的生命经历给我的人生与诗歌点出了两大主题：爱与超越。广义的“爱”广义的“超越”，互为过程互为目标：用爱与超越战胜人性中的褊狭与自私，用超越抵达更博大的爱。2006年我获得“十月诗歌奖“的组诗“一个人的南方”就是在样的一个背景下写成的。同一棵树上没有一片相同的叶子，每一个生命经历每一种生命意识都是不可替代的。诗歌是人的个体生命意识在意义与美的层面上或者在更大的背景上的一种不懈的求索，除了穿透庸常的智慧外，它还需要一种不被世人所理解的勇气与意志。
我所理解的诗歌是一种深入内心的具有质感与穿透力的诗歌。现代气息渗透于诗歌的字里行间，它不用强调，却自在洋溢，同时，并不割断历史或者排斥传统。弥漫其中的生命意识是其核心部分。哲学，宗教，美学，所有与人的生命有关的思索，从广义上讲都是一种生命意识。我所推崇的诗歌，它所内蕴于词语深处的生命意识应该是真实而完整的，肉身的感受和灵魂的拷问同样重要，不可或缺。肉身是灵魂的肉身，灵魂是肉身的灵魂——这才是最高意义上的真实。物欲横流，从另一个角度强化了精神的重要，神性匮乏，却不可不加以追问。当代诗歌强调了肉身，却忽视了灵魂向度的探索，越来越成为欲望的俘虏，这种貌似真实的现实，恰恰背离了真正的现实。因为，作为一种人类的生命意识，它缺乏一种更宏观的视野，更深远的背景。“天堂”与“地狱”在于一念之差，诗歌中的神性，是通过灵魂与肉身的交锋或融合的过程中体现出来的，向死而生，从地狱抵达天堂，通过历经磨砺的眼光与脱胎换骨的过程，即使是险境，即使是苦难，进入诗歌，化成诗歌，一切都是爱，一切都是美！